Klasik filolojide Homer ve sinema ilişkisi tartışılıyor

George Mason Üniversitesi'nde klasik filoloji alanında görev yapan Profesör Martin Winkler, kendisinden önceki bazı meslektaşları gibi Homeros'un "tüm zamanların en büyük senaristi" olduğu görüşünü savunuyor. Homeros destanlarının, dinleyicinin veya okurun hikayeyi zihninde canlandırmasını sağlayan netlik özellikleriyle öne çıktığını belirten Winkler, eserlerdeki sinematik ifade gücüne dikkat çekiyor. "İlyada" destanındaki Aşil'in kalkanına ait ayrıntılı betimlemenin ve bu tasvirin içerdiği küçük hikayelerin bunun tipik bir örneği olduğunu ifade ediyor.

Winkler, Sovyet yönetmen ve senarist Sergey Eisenstein'ın antik dönemin mimari ile heykeltıraşlık eserlerinde bile sinematik unsurlar gördüğünü hatırlatıyor. Eisenstein'ın "Atina Akropolü, en eski filmlerin kusursuz bir örneği olarak adlandırılmak için eşit derecede hakka sahiptir" şeklindeki sözlerini aktaran Winkler, antik dönemin küçük ve büyük ekrandaki tasviri üzerine uzmanlaşmış bir isim olarak, İtalyan sinemacı Sergio Leone'nin bile Homeros'u her şeyin başlangıcı saydığını vurguluyor.

Christopher Nolan'ın "Odisseia" eserini sinemaya uyarlaması vesilesiyle yöneltilen soruları yanıtlayan Virginia'daki George Mason Üniversitesi profesörü Martin Winkler, Batı anlatı geleneğinde Homeros'un en iyi senarist olduğu yönündeki argümanı detaylandırıyor. Destanların aradan geçen yaklaşık 3 bin yıla rağmen neden hala bu kadar sinematik hissettirdiği sorusuna yanıt arayan akademik çalışma, Homeros destanlarının en belirgin özelliğinin "enargeia" adı verilen canlılık olduğunu ortaya koyuyor. Dikkatli dinleyiciler ve okurlar, hikayeyi zihin gözleriyle gözler önüne serilen bir tablo gibi görebiliyor.

"Ekfrasis" adı verilen temel bir özelliğin doğası gereği sinematik olduğunu belirten Winkler, en iyi örneğin sahneleri baştan sona küçük hikayeler anlatan Aşil'in kalkanı tasviri olduğunu yineliyor. Yönetmen ve kuramcı Sergey Eisenstein, hikayelerin ve resim ile heykel gibi statik görüntülerin doğasındaki sinematik yapı için "kinematografichnost" (sinematizm) terimini ortaya atmıştı. Eisenstein sinematizmi mimari gezintilerde bile görmüş, Atina Akropolü'nün en eski filmlerden biri sayılabileceğini yazmıştı. Homeros'tan çok etkilenen Eisenstein, "İlyada"dan bir sahnenin sinematik analizini de yapmıştı. On yıllar sonra Sergio Leone de Homeros'u her şeyin başlangıcı kabul etmiş, onu öncülerinden ve ilham kaynaklarından biri olarak görmüştü.

Geçtiğimiz aylarda Yunanistan'da ve diğer yerlerde Truvalı Helen'in siyah bir aktris tarafından canlandırılması üzerine çıkan tartışmalar sorulduğunda Winkler, kimlik siyasetinin mevcut ikliminde çok etnik gruptan oluşan oyuncu seçimlerinin şaşırtıcı olmadığını belirtiyor. Birkaç yıl önce BBC yapımı "Troy: Fall of a City" dizisinde siyah bir Zeus ve siyah bir Achilles yer aldığını hatırlatan uzman, bu tür oyuncu tercihlerinin sanatsal kaliteden ziyade oyunculuğa bağlı olduğuna inanıyor. Bahsi geçen tartışmaların en azından bir kısmının klasik edebiyat kaygısından çok modern ideolojilerden kaynaklanabileceğini savunuyor. Yıllar önce Washington DC'de izlediği, başrolünde oynayan beyaz oyuncu Patrick Stewart dışındaki tüm kadrosu siyah olan "Othello" sahne prodüksiyonunu örnek gösteren Winkler, bu tür döküm seçimlerinin Shakespeare'e hiçbir zarar vermeden kusursuz şekilde işleyebildiğini vurguluyor.

Hiçbir çeviri veya uyarlamanın, ister orijinalin kendi türünde ister yeni bir medyada olsun, asla kaynağıyla aynı olamayacağını belirten Winkler, önemli olanın çevirmenin ya da uyarlamacının orijinalin ruhunu ne ölçüde kavradığı olduğunu savunuyor. 18. yüzyılın başlarında İngiliz klasikçi Richard Bentley'nin Alexander Pope'a "İlyada" çevirisi hakkında "Güzel bir şiir Bay Pope, ama ona Homeros dememelisiniz" dediğini hatırlatan Winkler, bu yaklaşımın Nolan'ın filmine de uyarlanabileceğini ifade ediyor.

Sinemanın Yunan mitlerine ve bunlara ilişkin tasvirlere ne zaman ve neden ilgi duymaya başladığı sorusuna yanıt veren Winkler, sinemanın doğuşundan itibaren sosyal prestij mücadelesi vermek zorunda kaldığını ve doğal olarak İncil, Shakespeare, Dante, Yunan mitleri ile Roma tarihi gibi kültürel açıdan prestijli konulara yöneldiğini belirtiyor. İlk öncülerden biri olan ve sıklıkla sinemanın ilk sihirbazı olarak anılan Georges Melies, klasik konular üzerine birkaç kısa film çekmişti. Bunlar arasında Winkler'in favorisi, 1905 yapımı, "Ulysse et le Geant Polypheme" alt başlığını taşıyan "L'ile de Calypso" filmi. Kalipso'nun adası ile Polifem'in adası "Odysseia"da farklı yerler olmasına rağmen Melies, kaynağıyla ilgili eğlenceli serbestlikler içeren bu yapımla ilk Homeros filmini ortaya koymuştu.

Savaş sonrası ilk on yıllardaki sinemada genel olarak antik Yunan tasvirlerinin neden Roma tasvirlerinin gölgesinde kaldığına değinen Winkler, 1950'ler ve 1960'larda iki büyük epik sinema akımı olduğunu anlatıyor. Bunlar, "Ulisse" (1954) ile başlayan İtalyan yapımı Yunan miti filmleri ve Steve Reeves gibi kaslı oyuncuların rol aldığı Herkül yapımları ile "Quo Vadis", "Ben-Hur", "Spartacus" ve "Cleopatra" gibi en bilinen Amerikan Roma tarihi filmleriydi. Romalılar, ülkelerinin tarihi gereği İtalyanlara ve Amerikalılara antik Yunanlılardan daha tanıdık geliyordu, ancak Herkül'ü herkes biliyordu.

Georges Melies'in 1905 tarihli "L'ile de Calypso" filmi, bir Homeros destanının ekrandaki ilk tasviri olma özelliğini taşıyor. 21. yüzyılın başlarında çekilen "Truva" (2004), "Büyük İskender" (2004) ve "300 Spartalı" (2007) gibi antik Yunan setli çok sayıdaki filmin neden bu kadar çok yapıldığı sorusuna değinen Winkler, antik çağda geçen epik sinemanın dönüşünün kimsenin beklemediği bir küresel başarı yakalayan "Gladyatör" ile 2000 yılında başladığını belirtiyor. Televizyonda daha önce "Hercules: The Legendary Journeys" ve "Xena: Warrior Princess" yapımları yer almıştı. Bu yapımlarla önceki prodüksiyonlar arasındaki en belirgin fark bilgisayar üretimi görüntüler (CGI) teknolojisiydi. Gladyatör'ün görsel cazibesinin büyük kısmı bu siber-Roma yapısından kaynaklanıyordu ve kahramanlar artık Steve Reeves'in hayal bile edemeyeceği şeyleri yapabiliyordu.

Teknolojinin mitlerin ekranda işleyiş biçimini temelde değiştirip değiştirmediği sorusuna teknolojinin ölçeği değiştirdiği yanıtını veren Winkler, tüm hikayelerin halihazırda anlatılmış olduğunun söylendiğini hatırlatıyor. Hikayelerin anlatılış tarzı veya stili değişebilir ancak temelleri değişmez. Fransız edebiyat kuramcısı Gerard Genette'in "Palimpsests" adlı kitabında "Odysseia"nın daha sonraki metinlere temel oluşturan en nihai "hipometin" olduğunu öne sürdüğünü belirten Winkler, Nolan'ın "Odysseia" filminin de aradaki pek çok metinle birlikte Homeros'un eserinin en yeni hipermetni konumunda olduğunu ifade ediyor.

İtalyan yapımı, Irene Papas'ın Penelope rolünü üstlendiği altı saatlik "Odisseia" (1968) televizyon dizisi, Martin Winkler'e göre bugüne kadar gerçekleştirilmiş en büyük ve en sadık Homeros uyarlaması olarak kabul ediliyor.