Avustralya Fotoğraf Ödülleri'nde kazanan kareler sergileniyor

Avustralya Fotoğraf Ödülleri bu yıl ilk kez tek bir açık kategoride düzenlendi ve bu değişiklik çok çeşitli başvuruların yapılmasını teşvik etti. Kazanan fotoğraflar arasında Poppy Steer'in evlerinde görüntülediği trans ve queer bireylere yer verdiği portre serisi, Tobias Titz'in nöbet geçirmesini önleyen bir kask takan yükselen sanatçı portresi ve Rosanna Lang'in Japonya'da karlar altında kalmış otomobil karesi yer alıyor. Sergi, Melbourne'deki Abbotsford Convent'te 9 Ağustos'a kadar ziyaretçilere açık olacak.

Açık kategori kazananı Poppy Steer, 'Homebody' adlı kapı portre serisi hakkında şu ifadeleri kullandı: "Açık kapı portre serisi Homebody, trans ve queer bireyleri kendileri gibi hissettikleri alanlarda, yani evlerinde belgeliyor. Bir trans birey olarak, queer kimliğe sıkça yapıştırılan stereotiplerin ötesinde topluluğumu fotoğraflamakla ilgileniyorum. Gösterişten uzak bu görseller, izleyiciyi saf ve gerçek queer yaşamın en mahrem merkezine taşıyor."

Bir diğer açık kategori kazananı Tobias Titz ise Shoshanna Brott'u şu sözlerle aktardı: "Shoshanna, kağıt bazlı medya, seramik ve tekstil alanlarında çalışmaları bulunan, yükselen çok disiplinli bir sanatçı. Melbourne'deki Arts Project Australia Stüdyosu'nda çalışmalarını sürdürüyor; bu stüdyo, nörodiverjan sanatçıları ve entelektüel engellileri destekleyen uluslararası lider bir görsel sanat kuruluşu. Shoshanna kaskı hakkında şunları söylüyor: 'Kaskım başımı ve beynimi koruyor çünkü sara nöbetleri geçiriyorum ve bazen yere düşüyorum. Kaskıma beni mutlu eden çıkartmalar yapıştırmayı çok seviyorum.'"

Açık kategoride ödüle layık görülen bir diğer isim Rosanna Lang, 'Snowed in for the winter' adlı çalışmasını şöyle anlattı: "Tuz ve karın kesişimi. Park edilmiş ve kar altında kalmış, fırtına sonrası Hokkaido'da sakin bir sabah. Asari İstasyonu, Otaru."

Ortak öğrenci kategorisi kazananı Xinshuo Zhuo, 'Among the Interstices #2A' adlı eseri için şunları belirtti: "Devam eden projem Among for the Interstices'ten eskitme tonlu jelatin gümüş baskı. Baskı; banyo, ağartma, ikincil sabitleme, selenyum tonlama ve çay tonlama süreçleriyle karanlık odada yapıldı. Artık hafıza temasını yansıtıyor."

Ortak öğrenci kategorisinin diğer kazananı Jessica Tormey, 'Mother dearest' başlıklı çalışmasında şu ifadeleri kullandı: "Bana pek çok şey öğretti. Kibarlıkla veya rehberlikle değil; yoklukla, öngörülemezlikle ve acıyla. Bana korkunun ne olduğunu, koçsuz sevginin nasıl göründüğünü ve kelimelerin ne kadar derin yaralayabileceğini öğretti. Ama aynı zamanda ne olmak istemediğimi de öğretti. Empati, güvenlik, güven ve koşulsuz sevgi hakkında bildiğim her şey, eksik olanlara tepki olarak öğrenildi."

Mansiyon ödülü alan Emma Crook, 'Matrescence' adlı fotoğrafı için şunları söyledi: "Bu fotoğraf, nehrin denizle buluştuğu Güney Okyanusu'nun kıyısında, devam eden 'Float, I'll hold you' serimden çekildi; yetişkin kızlarımla birlikte yaşlanırken bir kadın ve anne olarak yolculuğumun bir yansıması. Burası onlardan önce ve büyürlerken yüzdüğüm okyanus; eşit ölçüde, bu okyanusun peyzajı tüm mevsimler boyunca kızlarıma benimle birlikte rehberlik etti."

Bir diğer mansiyon alan Emma Parker, 'Fishermen’s Friend' çalışmasını şu sözlerle anlattı: "Neredeyse ay yüzeyini andıran bir kayalıkta, fırtınalı bir gökyüzü altında çekilmiş Avustralya Pelikanı. Bu sahneyi fotoğrafladığım sırada, hiç beklenmedik bir anda bir balıkçı reddettiği bir balığı fırlattı ve ben de bu anı kusursuz bir dondurulmuş kare ile klasik bir Avustralya kıyı sahnesi olarak yakaladım."

Carly Earl'ün objektifinden çıkan mansiyon ödüllü 'Riley and the Roma Southern Road' karesi şu sözlerle aktarıldı: "Riley Swanson (solda) ve Chico Shaw, kırsal Queensland'deki Roma Southern Road üzerinde gün batımını izlerken uzun ve sıcak bir günün sonunda, elektrikli bir çiti kilitleyip 2000'den fazla büyükbaş hayvanı içeri mühürlemeden hemen önceki anlar. Düveler orada geceyi geçirecek ve güneye doğru yolculuğun sonraki ayağını başlatmak için şafak vakti uyandırılacak."

Miyarrka Media'nın 'We Bring Our Djäl Together' adlı çalışması şu ifadelerle açıklandı: "Bu görsel, Miyarrka Media'nın Yalakun'daki Deniz Ülkesi ile Yolŋu liderliğindeki ortak yaratıcı pratiklerinden geliyor. Djäl yükseldiğinde, gerçekten bir şey istersiniz. Ona ihtiyacınız var. Bu, bir yaşamı diğerine çeken bir güçtür. Ülkenin djäl'ü var. Yolŋu'nun djäl'ü var. Gapu'nun djäl'ü var. Burada Enid Gurunulmiwuy, djäl'ünü kardeş olarak adlandırdığı tuzlu su olan gapu ile bir araya getiriyor. Victoria Baskin Coffey, elinde kamerasıyla waku yani kız evlat olarak onunla birlikte suda yürüyor. Bu paylaşılan bir fotoğraftır. Görüntü üreten tek bir sanatçı değil. Fotoğraf ilişki yoluyla gerçekleşiyor."

Jorge Serra'nın 'On Bluets' adlı eseri hakkında şu ifadeler yer aldı: "Tuttuğu bilginin şiddetini hayal edebiliyor musunuz? Beraberinde getirdiği sorumluluk ve ağırlığı? Onun sözlerinin, tam da kendi sözlerinin, tonunun, duygusunun, duraklamalarının, boğazını temizlemesinin, tereddütünün silinmez ve kalıcı bir iz bırakacağı somut düşüncesini? Ne kadar nazik olduğu için sonsuza dek minnettarım."

William Philipp, 'A Quiet Cry' başlıklı fotoğrafını şu sözlerle aktardı: "Kanatları dik durarak size zarar vermek isteyen ruhlardan koruyan manevi bir kalkan oluşturan, son nefesine kadar dövüşen bu Baykuşgillerden Tawny Frogmouth ön bahçemde cansız yatıyor. Yıllardır bu güzel yaratıklara derin bir sevgi büyüttüm. Sevgi, kayıp, zorluk ve yalnızlık zamanlarında sıkça ortaya çıktılar. Sessizce üzerimde gözcülük yaparak yalnız olmadığımı, dünyanın beni kolladığını hatırlatıyorlar. Böyle bir anın içinde, deklanşör basarken yanaklarımdan sessiz gözyaşları süzülüyor. Başka kimsenin gerçekten anlayamayacağı soyut bir yas."

Elle Leontiev'in çalışması 'The Barefoot Volcanologist' şu ifadelerle anlatıldı: "Tanna adasındaki Mount Yasur'un kül kaplı ovalarında, uluslararası alanda tanınan, kendi kendini yetiştirmiş bir volkanolog olan Phillip, volkanik bir kaya bombasının tepesinde çıplak ayakla duruyor. Ziyaretçi araştırmacılar tarafından kendisine hediye edilen lav koruma giysisi giymiş; arkasında gökyüzüne gaz ve kükürt bulutunun yükseldiği tüten volkanla çerçevelenmiş durumda. Bu aktif yanardağın gölgesinde büyüyen Phillip, burada kendi doğal ortamında tasvir ediliyor. Çıplak ayaklı çünkü ayakları 20 numara ve kendisine uyan hiçbir ayakkabı yok, bu yüzden tüm işlerini çıplak ayakla yapıyor."

Robyn MacRae'nin 'Life Pollution' serisinden 'Comet Atlas' adlı karesi için şu ifadeler kullanıldı: "Green Hills State Forest NSW'nin karanlık gökyüzünde, manzara yoldan geçen birinin arka lambalarıyla kısaca aydınlatıldığında insan varlığının geçici doğası vurgulanıyor."

Isabella Melody Moore'un çalışması 'We danced away not with a kangaroo corroboree but with us shaking our booty' şu sözlerle aktarıldı: "Mayıs 2026'da Metropolitan Aboriginal Land Council tarafından Redfern'deki Gadigal topraklarında yer alan Ulusal Yerleşik Mükemmeliyet Merkezi'nde düzenlenen ilk Yaşlılar Yemeği'ni fotoğraflamam için görevlendirildim. Bu kişi Aunty Annette Munro. Akşamı kendi sözleriyle şöyle hatırlıyor: 'Etrafıma bakınca sömürgeden günümüze ne kadar yol kat ettiğimizi düşündüm. Bir kanguru corroboree ile değil, kanguru derileri yerine zarif elbiselerimiz ve takım elbiselerimizle güzel görünerek, popomuzu sallayarak dans ettik.'"

Cara Mand'ın 'Childhood' adlı fotoğrafı orta format film olarak kaydedildi.

Bec Lorrimer'in aktardığı 'Courthest Through Sisterhood' çalışması şu ifadelerle yer aldı: "22 yaşındaki Trevanna ve 20 yaşındaki kız kardeşi Deslie; lise eğitimlerini tamamlarken ebeveyn kaybı, barınma güvencesi ve iki kez gebelik ile mücadele etti. Okulları, genç annelerin çocuk bakımıyla ilgilenirken ders çalışmasını sağlayan çocuk bakımı gibi hizmetler sunuyor. Dunghutti kadınları, NSW'nin orta kuzey kıyısındaki Kempsey'de büyüdü. Burası gururlu ve kültürel açıdan zengin bir topluluk ancak yoksulluk ve dezavantajdan doğan işsizlik ve sosyal işlevsizlikle boğuşuyor. Burada kız kardeşler, oğulları ve aileleriyle kutlama yapacakları resmi mezuniyet etkinliklerine katılmak üzere evden ayrılıyorlar."

Bernard Singleton'ın 'Nguma 'Foresight'' adlı eseri için şunlar aktarıldı: "Ülkede olmak, iki totemsel varlığın somutlaştırdığı derin kültürel bağlantıları deneyimlemenizi sağlar: timsah ve kakadu. Biri, sinsi zarafetiyle direnç ve sabrı simgeler, ortamındaki yaşamın ritimlerini sessizce gözlemler ve hayatta kalma gücünü somutlaştırır. Buna karşılık kakadu, keskin görüşü ve uyarıcı tavrıyla çalılığın uyanık bir bekçisi olarak hizmet eder, hareket halindeki olası ziyaretçilere akrabalarını uyarır. Bu hayvanlar birlikte doğadaki gözlem ve farkındalığın karmaşık dengesini simgeler."

Raquel Trejo'nun 'To the Moon' adlı eseri hakkında şu ifadeler yer aldı: "Arızalı bir Nikonos kamerayla su altında çekilen To the Moon, deniz suyuna, ışık sızıntılarına ve film hasarına nihai görüntüyü şekillendirme olanağı tanıyor. Fotoğraf, okyanusun görüntü oluşturma sürecine katıldığı ve negatif üzerinde fiziksel izler bıraktığı Mother serimden geliyor."

Natalie Finney'in 'Obstruction' çalışması şöyle anlatıldı: "Yapay kopyaların oluşturduğu bir topluluğun arasına tek bir gerçek kelebek gizlenmiş. Birlikte, konunun yüzünü kısmen gizliyorlar ve bir portreyi okurken içgüdüsel olarak aradığımız özellikleri kesintiye uğratıyorlar. Orijinal ile taklit arasındaki sınır ayırt edilmesi giderek zorlaşırken, çalışma, gerçekliği nasıl belirlediğimizi ve anlam oluşturmak için görünümlere ne kadar güvendiğimizi sorguluyor. Portre olarak başlayan şey, izleyiciyi ne gördüğünden asla tamamen emin olamadan yakından bakmaya davet eden bir belirsizlik egzersizine dönüşüyor.

Ellen Smith'in aktardığı 'Pilbara sunrise' karesinde ise demir cevheri rengindeki Pilbara peyzajı üzerinde şafak vakti söküyor.