Christopher Nolan'ın 'The Odyssey' filmi sinemada kültürel fenomene dönüştü

Londra Edebiyat İncelemesi'nde üst düzey bir akademisyenin film incelemesi kaleme alması, o yapımın kültür dünyasında ses getirdiğini gösterir. Bu incelemelere karşı yazılan fikir yazıları ve tartışmalar da yapımın kültürel bir fenomene dönüştüğünün işaretidir. Ancak bir film hakkındaki tartışma yoğunluğu, onun doğrudan izlendiği anlamına gelmez. Kimi zaman internet toplulukları, genel kitlenin paylaşmadığı konularda aşırı odaklanma yaşayabilir. Buna karşın Christopher Nolan'ın The Odyssey filmi gişede de ciddi bir başarı yakaladı ve yönetmenin yetişkinler arasında oldukça popüler olan son filmi Oppenheimer'ı gişede geride bıraktı.

Filmin ilk hafta sonundaki izleyici kitlesi erkek ağırlıklı olsa da ikinci haftada bu oran yarı yarıya dengelendi. Bu durum, yapımın tipik erkek odaklı aksiyon macera filmlerinin ötesine ulaştığını gösterdi. Ayrıca Obsession ve Backrooms gibi yapımlarla 25 yaş altı izleyicilerin öne çıktığı bu yaz sezonunda, The Odyssey yaşça büyük sinemaseverlerin de ilgisini çekti. Seyircilerin dörtte üçü 25 yaş üstündeydi. Filmden ilham alan Matt Damon'ın sirenlerin şarkısını dinleyen Odysseus'u canlandırdığı endişeli yüzü ve Robert Pattinson'ın sinsi taliplinin "Biri şu Dİlencileri buradan çıkarsın!" çıkışı gibi memler, gençlerin de konuya ilgi duyduğunu ortaya koydu.

Genel olarak The Odyssey dünya genelinde bir milyar dolara hızla yaklaşıyor. Süper kahramanlar, devam filmi beklentisi veya yoğun animasyon desteği olmadan bu seviyeye ulaşan filmlerin sayısı oldukça az. Nolan'ın filmi şu anda nadir rastlanan bu konumda yer alıyor. Buna karşılık, aynı hedef kitlenin peşinden koşan Supergirl gibi süper kahraman filmleri, Masters of the Universe veya Moana gibi yeniden uyarlamalar ile Toy Story 5 ve Minions & Monsters gibi animasyon yapımları geniş kitleler nezdinde aynı başarıyı yakalayamadı. Bazıları gişede başarısız olurken bazıları beklentilerin altında kaldı. Spider-Man odaklı yeni bir büyük yapım, izleyicilerin doğru tanınan süper kahramanlar için hâlâ sinemalara koştuğunu gösterse de Nolan'ın filmi IP (fikri mülkiyet) eğilimlerinin tersine döndüğü bir yaz sezonunda öne çıkmayı başardı.

Tabii ki The Odyssey de bir anlamda bir fikri mülkiyet biçimi sayılır; lise yıllarından hafızalarda kalan, neredeyse herkesin kısmen bildiği bir hikaye. Nolan'ın Homer destanından uyarladığı yüksek bütçeli yapım, parçalanma öncesi günlere dönen devasa bir ortak kültür ögesi olarak ortaya çıktı. En azından Barbie veya Top Gun: Maverick gibi, diğer önceden belirlenmiş blokbaster'lardan farklı olarak izleyicilerin zihnine daha derinlemesine inen projelerin çizgisinde yer aldı.

Bu tür ortak kültürel etkinlikler, devasa gelirler elde ederken bile niş hissettiren 211. yüzyıl gişe filmlerinin tam karşısında duruyor. Bu durum, tüm demografik gruplara hitap eden bir kitle filmi gibi hissettirmeden dünya çapında 700 milyon dolar kazanan Twilight filmleriyle öncülük edilmişti. Ancak salgın sonrasında sıklığı azalan nadir sinemaseverleri sinemaya çekemeyen pek çok süper kahraman filmi de bu kategoriye giriyor. A Minecraft Movie gibi sürpriz başarılar bile demografik grupları birleştirici bir güç olmaktan uzak kalıyor. Durumu, demografik sınırları aşan küresel bir fenomene dönüşen Avatar ile sadece seriyi takip eden belirli bir kitlenin izlediği Avatar 3 arasındaki fark olarak özetlemek mümkün.

The Odyssey'nin kültürel başarısını internet öncesi döneme benzetmek cazip gelebilir. 1950'lerin eski tarz kılıç ve sandalet epik filmleriyle olan bağları düşünüldügünde bu kısmen doğrudur. Ancak film, asıl olarak eski tarz ortak kültür ile yeni nesil tartışma patlamasının bir birleşimi niteliğinde. Süper kahraman filmlerinin sürekli olarak aynı hayran-normal çevirilerini ve övgü dolu sürpriz bozanları üretmesi yerine, karşımızda epik bir şiire dayanan, yetişkinlere yönelik ve eleştirmenler ile akademisyenlerin makaleler yazmasını tetikleyen R dereceli bir yapım duruyor. Bu durum, 200 kişilik bir lisans seminerine layık film tartışmalarının çok daha büyük ölçekte gerçekleşmesini sağlıyor.

Tom Holland, Matt Damon ve Christopher Nolan, The Odyssey'nin Mumbai'deki galasına katıldı. Bu durum ilk başta kendi içinde mesafeli karşılanabilir. Ancak Nolan hayranlarının ve muhaliflerinin tartışmaları ne kadar yıpratıcı olursa olsun, vizyon sonrası Odyssey tartışmalarında izlenebilir bir rasyonellik bulunuyor. Hatta bu durum sağlıklı bir kültürel çalışmalar tartışmasına benziyor. Klasikçi ve en önemlisi Odyssey çevirmeni Emily Wilson, Nolan'ın eserine ilham kaynağı olarak çevirisinin ilk satırını göstermesine rağmen Londra Edebiyat İncelemesi'ndeki yazısıyla şaşırtıcı bir tepki dalgası başlattı. Wilson incelemesinde yönetmenin metinden sapmalarına, tematik tutarsızlıklarına, basitleştirmelerine ve cinsiyet ile ırk konusundaki olası kör noktalarına odaklandı.

Bu durum daha sonra internet üzerinden bir akademisyenin film analizine yönelik eleştirilere dönüştü ve bazıları bunun karakterlerin, sahnelerin ve fikirlerin yanlış okumalarını içerdiğini savundu. Karşılıklı atışmalar, klasikler ile sinema arasında bir alan savaşı gibi hissettirdi; akademisyenlerin farklı bir çerçeve kullanarak filmler hakkında değerlendirme yapmaya teşvik edilip edilmediği ya da ana akım film eleştirmenlerinin bazen daha az titiz olan disiplinlerini savunma konusunda cesaretlendirilip cesaretlendirilmediği soruları gündeme geldi. Film topluluğu içinde de dünyaca tanınan en popüler yazar-yönetmenin kadın karakterlerine hak ettiği değeri verip vermediği tartışmalarını yeniden alevlendiren görüşler ortaya çıktı. Anne Hathaway'in canlandırdığı Penelope, The Dark Knight Rises ve Interstellar'daki diğer iki Nolan karakteriyle birlikte filmin en güçlü figürleri arasında yer alıyor. Ancak Nolan'ın kadın başrollerini eş ya da eş figürü olarak karakterize etme eğiliminde olduğu ve yeni filmdeki kadın zenginliğinin bin yıllık orijinal metne kıyasla dışlanmış hissettirdiği yönünde eleştiriler de dile getirildi.

Odyssey tartışmaları sinema gösterimlerini de etkiledi. Tamamen IMAX kameralarıyla çekilen ancak dünya çapında sadece birkaç düzine sinemada bu formatta gösterilebilen Nolan'ın filmi, seçkinci bir gösteriş biçimine aşırı odaklanmakla mı suçlanıyor, yoksa sadece sembolik olarak yetersiz arzın talebi aşmasına yol açacak bir şovmenlik düzeyi mi sunuyor?

Anne Hathaway ve Tom Holland, The Odyssey'de. Karşılıklı fikir alışverişlerinin yoğunluğu, günün en büyük hitleri üzerinden inceleme, deneme ve fikir yazısı üreten pop-culture yazarları için bile yorucu olabiliyor. Yılın yaz sineması sezonunun başından bu yana, düşük talep nedeniyle hakkında detaylı yazmadığım yarım düzineden fazla tartışmaya değer film oldu. Buna karşın The Odyssey ve Obsession hakkında toplamda bir düzineye yakın yazı kaleme aldım. Üretim imkanından ve 700 kelimelik basit bir incelemeden daha çeşitli tartışmalara dayanabilen popüler filmlerin varlığından memnunum. Öte yandan yeni ve gerçek bir ortak kültür, kapsamın yüzde 90'ını oluşturan filmlerin sayısını daraltma riski taşıyor.

Ancak Odyssey tartışmalarındaki en çarpıcı nokta, belirli sürtüşmelere rağmen insanların bu tartışmalara katılmaktan heyecan duyması. 1950'lerin epik filmlerinden ve gerçek IMAX imkanından farklı olarak hem filmin hem de tartışmaların güncel bir dizi kadar erişilebilir olması, yapay bir ilgiden ziyade gerçek bir vizyon sonrası heyecan yaratıyor. Filmin çeşitliliğine yönelik yapay öfke bile Elon Musk'ı sinirlendiren unsurlarla ilgilenmeyen kitlelerin neşeli farkındalığıyla eğlenceli bir hal aldı. Batı'nın çöküşünü getirdiği iddia edilen film, fikir birliği sağlamasa da sinemaya gitmenin ve sonrasında konuşmanın dünyada yaşamanın hayati bir parçası olduğunu hatırlatan büyük bir birleştiriciye dönüştü.